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GANGSTA RAP, um subgenero cuja natureza explícita das letras o tornaram altamente controverso e condenado pela sociedade.

Gangsta rap ou gangster rap, inicialmente chamado de reality rap, é um subgênero da música hip hop que surgiu em meados da década de 1980 como um subgênero de rap distinto, mas altamente controverso, cujas letras afirmam a cultura e os valores típicos do americano, predominantemente gangues de rua negras e traficantes de rua.

Muitos gangsta rappers ostentam associações com gangues de rua reais, como os Crips e os Bloods.

Os primeiros pioneiros do Gangsta rap foram o rapper Schoolly D da Filadélfia e o rapper Ice-T de Los Angeles e o gênero foi levado a novos patamares em 1988 pelo grupo de rap NWA.

Em 1992, através do produtor musical Dr. Dre, do rapper Snoop Dogg e de seu som G-funk pioneiro, o gangsta rap assumiu a liderança do gênero rap e se tornou a música popular do mainstream.

O gangsta rap tem sido repetidamente acusado de promover conduta desordeira e ampla criminalidade, especialmente agressão, homicídio e tráfico de drogas, bem como misoginia, promiscuidade e materialismo.

Os defensores do gangsta rap caracterizaram-no de várias maneiras como representações artísticas, mas não como endossos literais da vida real nos guetos americanos, ou sugeriram que a voz de algumas letras se enfurecia contra a opressão social ou a brutalidade policial, e frequentemente acusavam os críticos de hipocrisia e preconceito racial.

Ainda assim, o gangsta rap foi atacado até por algumas figuras públicas negras, na década de 1990 pelo pastor Calvin Butts e pelo ativista C. Delores Tucker e mais tarde por Spike Lee.

Ice-T nasceu em Newark, New Jersey, em 1958.

Ainda adolescente, mudou-se para Los Angeles, onde ganhou destaque na cena hip hop da Costa Oeste.

Em 1986, o Ice-T lançou “6 in the Mornin ‘”, que costuma ser considerada a segunda música do gangsta rap.

Ice-T fazia MC desde o início dos anos 80, mas primeiro se voltou para temas de gangsta rap depois de ser influenciado pelo rapper da Filadélfia Schoolly D e seu álbum de 1985 “Schoolly D”.

O primeiro álbum de gangsta rap blockbuster foi “Straight Outta Compton” dos NWA, lançado em 1988.

Straight Outta Compton estabeleceria o hip hop da Costa Oeste como um gênero vital e estabeleceria Los Angeles como um legítima rival da capital de longa data do hip hop, Nova Yorque.

Straight Outta Compton gerou a primeira grande controvérsia em relação às letras de hip hop quando sua música “F* tha Police” ganhou uma carta do Diretor Assistente do FBI, Milt Ahlerich, expressando fortemente o ressentimento da polícia em relação à música.

Devido à influência de Ice-T, NWA e da carreira solo de Ice Cube, o gangsta rap é muitas vezes erroneamente creditado como sendo um fenômeno principalmente da costa oeste, apesar das contribuições de artistas da costa leste como Boogie Down Productions na formação do gênero e apesar do rapper da Filadélfia Schoolly D é geralmente considerado o primeiro gangsta rapper.

No início dos anos 1990, o ex-membro do N.W.A, Ice Cube, influenciou ainda mais o gangsta rap com seus álbuns solo sociopolíticos e hardcore, que sugeriam o potencial do gangsta rap como meio político para dar voz aos jovens do centro da cidade.

O segundo álbum do N.W.A, Efil4zaggin (1991) (lançado após a saída do Ice Cube do grupo), foi pioneiro como o primeiro álbum de gangsta rap a alcançar o primeiro lugar nas paradas pop da Billboard.

Além de N.W.A e Ice T, Too Short, Kid Frost e o grupo latino Cypress Hill baseado em South Gate foram pioneiros em rappers da Costa Oeste com músicas e temas de gangsta rap.

Os Beastie Boys foram um dos primeiros grupos populares a se identificarem como “gangsters” e um dos primeiros grupos populares de rap a falar sobre violência e uso de drogas e álcool, embora em grande parte de uma maneira mais humorística.

O grupo de rap de Nova York “Run-DMC” é frequentemente creditado por popularizar atitudes e letras de hardcore e confronto na cultura hip hop, e foi um dos primeiros grupos de rap a se vestir com roupas de rua de gangue.

Suas batidas simples e inspiradas no rock também foram importantes para estabelecer o estilo de produção do gangsta rap. ´´

O grupo “Public Enemy”, de Long Island, apresentava letras agressivas e politicamente carregadas, que tinham uma influência especialmente forte em rappers gangsta como Ice Cube.

Rappers hardcore da costa leste como Rakim, Kool G Rap, Big Daddy Kane, Slick Rick, LL Cool J e EPMD também refletiram a tendência da música hip-hop no final dos anos 1980 para letras contundentes, raivosas, agressivas e politicamente conscientes, girando em torno do crime, violência, pobreza, guerra e tiroteios.

O grupo baseado em Houston conhecido como “Geto Boys” surgiu no final dos anos 1980 e fez canções contendo temas gangstas de crime e violência e comentários sociopolíticos.

O grupo lançou notavelmente um proto-mafioso rap com a música “Scarface”, uma faixa centrada na venda de cocaína e na morte de membros de gangues rivais.

Os Geto Boys também são conhecidos por serem o primeiro grupo de rap a usar um sample do filme Scarface, um filme que se tornou a base para várias amostras/samples de rap mafioso nos anos 1990.

Em 1992, o ex-membro do NWA, Dr. Dre, lançou The Chronic, que mostrou que o gangsta rap explícito poderia ter apelo comercial em massa, assim como rappers mais pop como MC Hammer, The Fresh Prince e Tone Lōc.

O álbum estabeleceu o domínio do gangsta rap da Costa Oeste e do nova Label pós-N.W.A de Dre, Death Row Records (de propriedade do Dr. Dre junto com Marion “Suge” Knight), enquanto o álbum de Dre apresentava um grupo de novos rappers do Death Row promissores.

O álbum também deu início ao subgênero do G-funk, uma forma lenta e arrastada de hip hop que dominou as paradas de rap por algum tempo.

Com uma extensa amostragem de bandas P-Funk, especialmente Parliament e Funkadelic, o G-funk tinha várias camadas, mas era simples e fácil de dançar.

A mensagem simples de suas letras, de que os problemas da vida poderiam ser superados por armas, álcool e maconha, tornou-a atraente para o público adolescente.

O single “Nuthin ‘but a” G “Thang” se tornou um sucesso cruzado, com seu vídeo humorístico, influenciado pela House Party, se tornando um grampo da MTV, apesar da orientação histórica da rede em relação ao rock.

Outro sucesso foi o álbum Predator do Ice Cube, lançado quase ao mesmo tempo que The Chronic em 1992.

Vendeu mais de 5 milhões de cópias e foi o número 1 nas paradas, impulsionado pelo single “It Was a Good Day”, apesar do fato aquele Ice Cube não era um artista do Death Row.

Uma das maiores estrelas do gênero foi o protegido de Dre, Snoop Doggy Dogg (Doggystyle), cujos temas exuberantes e festeiros fizeram músicas como hinos de clubes “Gin and Juice” e maiores sucessos em todo o país.

Em 1996, 2Pac assinou com a Death Row e lançou o álbum duplo multi-platina All Eyez on Me.

Não muito depois, seu assassinato chocante trouxe o gangsta rap às manchetes nacionais e impulsionou seu álbum póstumo The Don Killuminati: The 7 Day Theory (lançado sob o pseudônimo de “Makaveli”) (que estranhamente apresentava uma imagem de 2Pac sendo crucificado na capa ) para o topo das paradas.

Warren G era outro músico G-funk junto com o já falecido Nate Dogg.

Outros artistas bem-sucedidos com influência do G-funk incluem Spice 1, MC Eiht e MC Ren, todos eles alcançando posições decentes na Billboard 100, apesar de não serem associados ao Death Row.

Enquanto isso, rappers da cidade de Nova York, como Wu-Tang Clan, Onyx, Big L, Mobb Deep, Nas, The Notorious B.I.G. e The LOX, entre outros, foi o pioneiro em um som mais corajoso conhecido como hip hop hardcore.

Em 1994, tanto Nas e The Notorious B.I.G. lançaram seus álbuns de estreia Illmatic (19 de abril) e Ready to Die (13 de setembro), respectivamente, que abriu o caminho para a cidade de Nova York retomar o domínio da Costa Oeste.

É amplamente especulado que a batalha “Leste / Oeste” que se seguiu entre a Death Row Records e a Bad Boy Records resultou nas mortes de 2Pac da Death Row Records (que tinha 25 anos) e The Notorious B.I.G. (que tinha 24 anos).

Mesmo antes dos assassinatos, o Death Row começou a se desfazer, já que o co-fundador Dr. Dre havia saído no início de 1996, logo após a morte de 2Pac, o dono da gravadora Suge Knight foi condenado à prisão por violação da condicional, e o Death Row afundou rapidamente enquanto a maioria de seus artistas restantes, incluindo Snoop Dogg, saíram.

Dr. Dre, no MTV Video Music Awards, afirmou que o “gangsta rap estava morto”.

Após as mortes de Tupac Shakur e Biggie Smalls e a atenção da mídia que os assassinatos geraram, o gangsta rap se tornou uma força comercial ainda maior.

No entanto, a maioria das grandes gravadoras da indústria estava em crise, falida ou criativamente estagnada, e surgiram novas gravadoras representando as cenas de rap em novos locais.

A Gravadora “No Limit Records” de Master P, baseado em Nova Orleans, tornou-se bastante popular no final dos anos 1990, embora o sucesso de crítica fosse muito escasso, com a exceção de algumas adições posteriores como Mystikal (Ghetto Fabulous, 1998).

No Limit começou sua ascensão à popularidade nacional com The Ghetto Is Trying to Kill Me! (1994), e teve grandes sucessos com Silkk the Shocker (Charge It 2 ​​Da Game, 1998) e C-Murder (Life or Death, 1998).

A Cash Money Records, também sediada em Nova Orleans, teve um enorme sucesso comercial começando no final dos anos 1990 com um estilo musical semelhante, mas utilizou uma abordagem de negócios de qualidade em relação à quantidade, ao contrário da No Limit.

O coletivo Hypnotize Minds de Memphis, liderado por Three 6 Mafia e Project Pat, levou o gangsta rap a alguns de seus extremos mais sombrios.

Liderada pelos produtores internos DJ Paul e Juicy J, a gravadora tornou-se conhecida por suas batidas pulsantes e ameaçadoras e letras intransigentemente agressivas.

No entanto, em meados da década de 2000, o grupo começou a ganhar popularidade mais mainstream, culminando com o Three 6 Mafia ganhando um Oscar pela música “It’s Hard Out Here for a Pimp”.

O hip hop do Noroeste dos EUA era originalmente diferente por seu flow e ritmo mais rápido.

Isso é evidente nos estilos dos primeiros rappers do meio-oeste a lançar álbuns, o Twista de Chicago e o Bone Thugs-n-Harmony de Cleveland.

Bone Thugs, conhecido por seus vocais rápidos e harmoniosos juntamente com uma entrega ultrarrápida de rap, alcançaria grande sucesso com seu álbum de 1995 aclamado pela crítica E. 1999 Eternal, que apresentou um grande sucesso no vencedor do Grammy “Tha Crossroads”.

Houston entrou no cenário nacional no final dos anos 1980 com as histórias violentas e perturbadoras contadas pelos Geto Boys, com o membro Scarface alcançando grande sucesso solo em meados dos anos 1990.

O gênero “Chopped and Screwed” foi desenvolvido em Houston, Texas, que continua sendo o local mais associado ao estilo.

O falecido DJ Screw, um DJ do sul de Houston, é creditado com a criação e experimentação inicial com o gênero.

Muitos dos artistas que alcançaram tal sucesso mainstream nos anos 2000, como Jay-Z, DMX, então 50 Cent e G-Unit, originaram-se da cena rap da costa leste dos anos 90 e foram influenciados por artistas hardcore como The Notorious BIG, Wu-Tang Clan e Nas.

Mase e Cam’ron eram típicos de um flow mais relaxado e casual que se tornou a norma do pop gangsta.

Por outro lado, outros rappers como Eminem e DMX obtiveram sucesso comercial no final dos anos 1990, fazendo rap sobre contos cada vez mais macabros de morte e violência, mantendo a relevância comercial tentando ser controversos e subversivos, crescendo no estilo de rap Horrorcore nascido no final 1980s.

No final dos anos 2000, o hip hop alternativo havia garantido seu lugar no mainstream, em parte devido ao declínio da viabilidade comercial do gangsta rap.

Os observadores da indústria veem a corrida de vendas entre a “Graduation” de Kanye West e “Curtis” de 50 Cent como um ponto de inflexão para o hip hop.

West saiu vencedor, vendendo quase um milhão de cópias apenas na primeira semana, provando que a música rap inovadora poderia ser tão comercialmente viável quanto o gangsta rap, se não mais.

Embora ele o tenha projetado como um álbum pop melancólico ao invés de um álbum de rap, a sequência de Kanye 808s & Heartbreak teria um efeito significativo na música hip hop.

Embora sua decisão de cantar sobre amor, solidão e coração partido durante todo o álbum tenha sido fortemente criticada pelo público da música e o álbum foi previsto para ser um fracasso, sua aclamação da crítica subsequente e o sucesso comercial encorajaram outros rappers tradicionais a tomarem mais partido riscos criativos com sua música.

Durante o lançamento de The Blueprint 3, o magnata do rap de Nova York Jay-Z revelou que o próximo álbum de estúdio seria um esforço experimental, afirmando: “… não vai ser um álbum # 1. É onde estou agora. Quero fazer o álbum mais experimental que já fiz. ”

Jay-Z disse que, como Kanye, ele estava insatisfeito com o hip hop contemporâneo, estava sendo inspirado por indie-rockers como Grizzly Bear, e afirmou sua crença de que o indie rock o movimento teria um papel importante na evolução contínua do hip-hop.

Na década de 2010, uma nova forma de gangsta rap conhecida como DRILL surgiu no meio-oeste, ganhando popularidade por meio de rappers como Lil Durk, Chief Keef, Lil Reese e Lil Herb.

O rapper da Costa Oeste, Vince Staples, faz parte da nova geração de rappers influenciada pelo G-funk.

Sendo da mesma área que o próprio Snoop, Staples tem um som que é liricamente em comparação com o gangsta rap, embora também contenha elementos do rap consciente.

Seu álbum Summertime ’06 de 2015 reflete os “desafios do racismo, injustiça e violentos desentendimentos em seu bairro de infância”.

Outros rappers gangsta que mantiveram o sucesso nos últimos tempos incluem The Game, Rick Ross, Jeezy, Nipsey Hussle, Gucci Mane, Freddie Gibbs, Meek Mill, Ace Hood, Pusha T, YG, A$AP Ferg, Bobby Shmurda, A$AP Rocky, Jay Rock, ScHoolboy Q, 21 Savage, Kodak Black, Dave East, Tay-K, Uncle Murda, Casanova, Blueface, NLE Choppa e DaBaby.

A natureza explícita das letras do gangsta rap o tornou altamente controverso.

Também há debate sobre a causalidade entre o gangsta rap e o comportamento violento.

Um estudo do Centro de Pesquisa de Prevenção do Pacific Institute for Research and Evaluation em Berkeley, Califórnia, descobriu que jovens que ouvem rap e hip-hop são mais propensos a abusar do álcool e cometer atos violentos.

Os críticos do gangsta rap afirmam que ele glorifica e encoraja o comportamento criminoso e pode ser, pelo menos parcialmente, o culpado pelo problema das gangues de rua.

Embora essa visão seja frequentemente estereotipada como a dos conservadores brancos, ela tem sido compartilhada por membros da comunidade negra, mais notavelmente Bill Cosby.

Aqueles que apóiam ou pelo menos menos criticam o gangsta rap afirmam que o crime nas ruas é, em grande parte, uma reação à pobreza e que o gangsta rap reflete a realidade da vida da classe baixa.

Muitos acreditam que culpar o gangsta rap pelo crime é uma forma de pânico moral injustificado.

O World Development Report 2011, por exemplo, confirmou que a maioria dos membros das gangues de rua afirmam que a pobreza e o desemprego é o que os levou ao crime, nenhum fez referência à música.

Ice Cube satirizou a culpa atribuída ao gangsta rap pelos males sociais em sua canção “Gangsta Rap Made Me Do It”.

Além disso, o estudioso inglês Ronald A.T. Judy argumentou que o gangsta rap reflete a experiência da negritude no fim da economia política, quando o capital não é mais totalmente produzido pelo trabalho humano, mas em um sistema globalizado de mercadorias.

Nesta economia, o gangsta rap trafica a negritude como um efeito mercantil de “ser um negro”.

Em outras palavras, o gangsta rap define a experiência da negritude, na qual ele localiza no gangsta rap a implantação da palavra “niga”, neste novo sistema econômico global, como “adaptação à força da mercantilização”.

Para Judy, niga (e gangsta rap) torna-se uma categoria epistemologicamente autêntica para descrever a condição de ser negro no moderno “reino das coisas”.

Apesar disso, muitos dos que sustentam que o gangsta rap não é responsável por males sociais são críticos da maneira como muitos gangsta rappers exageram intencionalmente seu passado criminoso em prol da credibilidade das ruas.

Rick Ross e Slim Jesus, entre outros, foram fortemente criticados por isso.

Obriado por ler até aqui, é por você que esse Portal existe. <3

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